兴来|圆桌｜“兴来一笔尽挥洒”——被遮蔽的书画隐者应均( 五 ) 应均|兴来|笔墨|书画|作品|点画

应均从事艺术的无师无派无路径，所体现出的正是创作者的淡荡心态。现代绘画之父塞尚，他离佛罗伦萨近在咫尺，可他就是不去看那些大师作品，因为，接触罕世名作会动摇自己的艺术信念。应均在书画及篆刻创作上的成功原因正在于此。

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应均书法局部
陈量（书法家，现居杭州）：晚清以降，书法的研究与创作以“复古以维新”为风潮，一方面表现在对于前代受宋明理学思想影响的书学之反思；另一方面又着力挖掘古学中被遗忘的书法痕迹。面对日渐崩坏的帖学书法，以金石考据之学为学术依托，阮元提出“南北书派论” ，主张碑帖二脉分张，其中北碑一系彰显古法——“脱却古法，一片俗媚” 。其后康有为避居汗漫舫，遍览碑拓，写成《广艺舟双楫》，主旨尊魏卑唐，试将碑学建构成真正有系统理论和实践的书学流派。这种托古改制、追溯书法本源的自觉探索，成为晚清民国的书家书学实践之主体精神，且此书学余绪绵延至今。而应均的书学实践就是在这样的思想史背景下形成的。一方面，应均以“居常以待终，交集无愆尤”的处事哲学立身实践，所以他的书法追求与上古书迹为俦，虽居乡间，但丝毫没有取法上的局限。另一方面，从他作品独特的面貌上来看，倘从作品接受上来探讨，他设定的潜在读者恐怕就是类似于右任这样的当世一流名家，所以他的书写才纵横去来，直追民国一流名手。具体来说，他晚年的一些作品，尤其我最喜欢的手札作品，似多取《张猛龙》、“穷乡儿女造像”的刀笔纵横之意，如篆刻边款之涂刻，匆匆快快，这种强硬风骨表现在字中的转折，以圆锥软毫写坚刀之铿锵，是其最大特色。许多鉴赏者认为这是他的弊病，我则不以为然。书为心画，不能以所谓的普遍书法技巧来衡量书家某个细节的特点，而应以整体来论。比如，谈起应均，大家都会想到绍兴的徐生翁，一些人存有他写“孩儿体” ，写变形字等以偏概全的概念，而实际上，他的运笔法汉分书之长枪大戟，刷笔而不露，行笔如有呼吸，内里绵针，尤其晚年追溯三代，臻至高境，这种整体性的书法论述才能形成一种审美判断。应均书法亦应如此来看，山野碑崖，纵横去来，料是他真正的书法追求，而且他的书法实践一生变化，不曾止步，这一点甚至比他钦佩的于右任还要高明。康南海曾说:“人限于其俗，俗各趋于变。天地江河，无日不变，书其至小者。 ”应均求变的书学实践之路势必会给今人以警醒和启迪。

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说兰图1936年
薛原（文艺评论家，现居青岛）：在以创新为主调的时代旋律中，传统文人往往被贴上保守与守旧的标签，更是很难被主流关注或写入美术史。但这样的传统文人，未必就没有艺术生命力，而这种艺术生命力就体现在隔代的再发掘与呈现上，这种隔代的挖掘往往源自乡邦文化情结而超越地域寻访，成为对隐入历史的前贤探寻追踪，梳理出虽被岁月风尘遮蔽但仍换发生命力的风景。对应均书画作品的专题展览与整理其意义也在此。其实，不管应均的作品是否受到过于右任、沙孟海等大家的推崇，其人其作的意义更多还是一种传统文人的生活状态和精神面貌。应均这样的传统文人在今天已经是逝去的风景，但在他生活的时代，像他这样的传统文人并不罕见，许多“应均”大多被淹没在历史和岁月的尘埃中。应均书画展的意义不仅仅让我们感受应均书画艺术所呈现的传统文化精粹的魅力，也呈现了举办方对传统文化的认识和艺术鉴赏力，还呈现了一种文化担当的情怀，也是今天更稀缺的一种文化态度与对传统艺术的奉献。