书法|当代书坛是否为学科升级做好准备？( 二 ) 书法

时至今日，全国开设书法专业的院校有140多所，其中招收本科生的140余所，招收硕士生的80余所，招收博士生的20余所。
暨南大学艺术学院教授、书法研究所副所长陈志平称，近30年来，书法的学科属性经历了4次大的改变：一是2011年艺术学（包含书法）从文学中独立出来成为第十三个学科门类；二是2012年作为隶属于“美术学类”之下的二级学科“书法学”的名称正式出现；三是2012年以来强调以实践为主的书法专业学位研究生教育悄然兴起；四是2021年研究生学位授予和人才培养学科专业目录将“美术与书法”并列为一级学科。这4次大的改变，体现了书法专业化不断增强、学科地位不断提升的总趋势。
过去，书法因为没有独立的学科、学位，长期依附于文学门类下的相关学科，或在文献学、古典文学、艺术学、美术学、艺术理论下开设。郑晓华认为，书法学科的多元归属既有利又有弊：弊是不容易让书法形成统一学科规范，因各自依托的学科背景不一样，势必要受相关学科影响乃至限制，以至于让书法本学科的一些内容在某种程度上被制约、削弱；利是书法依托不同学科的这三四十年所培养的人才，其教育背景虽然五花八门，但大大地扩展了学生的学术视界，而且相关学科的知识也在不断滋养其成长和发展。
“就书法学科本身存在的问题而言，我觉得学科偏史比较严重——多数以书法史的研究为重点对象，而对于书法美学、书法理论等方面的关注较少，致使近40年的中国书法界能在书法理论、书法美学方面有深入研究的人才较少，能在学科研究上跻身国家学术界前沿的学者更少。最明显的例证如在兰亭奖、书学讨论会、研究著述出版等方面， 80%甚至更多是关于书法史方面的，而高质量的理论和美学研究成果太少，这反映出高等教育中对书法人才培养在学科结构上存在严重缺陷。 ”郑晓华认为，学科偏科于史的缺憾既要引起书法界和各大艺术院校的高度关注，更要借书法学科升级的契机来推动相应的改革。因为思辨性的学科没有得到发展，也就等于学科的理论水平没有得到提升。
中国书法家协会教育委员会委员、太原师范学院中国书法史论与艺术研究所所长刘锁祥认为，中国书法的希望在未来，未来的希望在教育。 “书法学科得到国家重视，让我们更有了信心。现如今，高等书法教育已经拥有了一套从学士、硕士到博士完整的学位教育体系，而我们所希望的是，中小学书法基础教育也能尽快跟上来，从而形成良性循环。 ”

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▲ 心画（书法） 136×69厘米 1958年陆维钊
学科建设并非一蹴而就
不久前，《陈振濂学术著作集》20册面世，是作者40年间笔耕不辍的结晶，也成为当代书法学学科建设的重要见证。 “我觉得，书法如果被认定为一门艺术，就应该有自己的学科架构；有血有肉有骨骼有形体；如果没有，那就是我们这代人的愚笨。这些著作是思想旅行的结果，相当于是一个科学的探险：不断地寻找未知，不断地探寻它的核心和底线。 ”陈振濂说。
在陈振濂看来，近代以来，广义的美术一直包括书法在内，但书法一直相当弱势，社会上普遍认为它是一项人人须学的社会文化技能，而不是艺术审美表达的方式。 “现在还有很多比较知名的专家认为书法不是艺术，甚至扬言如果书法一旦成为艺术，书法就坏了。也有人偏偏反其道而行之，认为书法原来的积累已经很强，无法摆脱桎梏，就主张把书法变成纯粹的像西方抽象艺术那样的东西。这两个极端，其实都证明了书法在作为艺术本位立身的过程中，其本体和主体自身一直是软弱无力的，而且是飘忽不定的。 ”用他的话说，书法是被逼无奈才进入艺术的。互联网时代，用键盘打字，然后是语音、视频，再后是人工智能时代，在这种情况下书法（汉字）要不被灭亡（或者自动消亡），它就不得不一头栽进艺术的怀抱，并以此来自保。如此矛盾的状态，在学科发展的过程中，反观“美术”是没有的。今天如果书法要成为重要的有“一级”地位的艺术学科，亟须当代书法家群体在观念上的转变。