版画|套色版画艺术的古与今( 二 ) |木刻|吴洪亮

明代《萝轩变古笺谱》的发现震惊世人，其技术的成熟让人叹为观止，传承绵延400年。 “中国古代版画在明代尤其是晚明时期出现了一个较大发展，涌现出许多精美的作品。这些作品体现的不只是当时高超的版画技巧，更体现了当时文人在诸多方面的艺术品位。 ”中国美术学院教授董捷认为，版画风格背后的主角还是文人。他把主持书籍和版画刊刻的人称为“刻书家” ，可能是一个“以本求利”的商业书坊主，也可能是一位毫无商业目的，只求保存文化或附庸风雅的“私家刻书”者。而在将书籍作为文化商品的刻书者中，亦存在不同的层次与区隔。作品的性质、风格、功能，以及促使这些要素产生的原因，都与“刻书家”密不可分。董捷认为，套色版画技艺的出现和繁荣是明代文人、知识分子对于时代的艺术贡献。而对于当下的版画艺术，一方面原汁原味地学习、继承古代心手合一的版画技艺，一方面创作出与当今科技、文化、社会发展水平相称的时代版画艺术作品，是不可偏废的两件事。
1949年新中国成立之后，套色版画艺术中的才子佳人、湖山胜概转身为劳动者的生活、如火如荼的新世界所替代，套色版画在题材上得以极大拓宽。上世纪90年代以来，先锋艺术家们不再拘泥于对套色技术的推敲与沉迷，巨幅的尺寸、多样的工具让艺术家在表达自我时更为自由，在展示效果上也更具冲击力，更为适合今天宏阔的美术馆——不知不觉间套色也从个人私密小空间、亲朋间小范围使用或赏玩的书籍插图、独立的艺术作品，跃身到公共艺术空间，与其他各种媒材的艺术同台相竞。
关注当代艺术发展不难发现，当今艺术界很多成果显著的当代艺术家都是版画专业出身或运用版画的方式进行创作。这一现象引人思考：版画与当代艺术之间到底是一种什么样的关系？版画艺术背后是否存在一种独特的版画思维？对此，北京画院院长吴洪亮认为可以从几个关键词——“逆思维”“层思维”“复数性”——来进行探讨。
吴洪亮认为，当代艺术中很重要的一个特点就是“逆思维” ，正与反的博弈，正是当今艺术的生成方式，其趣亦在其中。再有，版画与油画、中国画的创作方式不同，它是间接性的创作。稍微复杂一些的版画就需要套版、套色，这在本质上其实是一种分层思维。换言之，若干个版的共同作用才能构成一件完整的作品。这种系统集成的工作方式广泛见于现代生活，如一辆汽车的生产需要不同零件的严格组装，一个设计方案的诞生需要若干个软件的配合使用。 “层思维”背后潜在的是一种理性思维。每一个版就是一个局部，版画家从创作之初就要进行全盘规划，考虑局部与局部的关系、局部与整体的关系。印刷过程中还要保持克制、力求精细，因为一丝一毫的差错都有可能导致错版，一着不慎满盘皆输。
此外， “复数性”更是版画的本质特征之一。版画的出现以图像传播的需求为前提和目的，天然具有便于传播的“复数性”特征，以及媒介的特质。而今天，发达的媒介甚至主导了时代的方向，版画思维的价值作为原生动能自然值得再研究。
“简而言之，版画思维能够训练人面对复杂问题时的理性判断，增强对于世界变革的敏感度，提升对于技术与艺术的双重把控能力。对于一个艺术创作者而言，无疑是宝贵的思考与工作习惯。 ”吴洪亮说。
2022年4月17日《中国文化报》
第3版刊发特别报道
《套色版画艺术的古与今》