意大利罗马画派画家拉斐尔的艺术成就有哪些( 二 )


拉斐尔作品
拉斐尔作品被人们称作是古典艺术最完美的体现 , 画家安格尔称他为绘画界的神 。拉斐尔是西方美术史上最会画圣母形象的大师 , 在他那一系列的圣母像中 , 常常把人的感性美和精神美结合起来 , 从而来传达出人们美好的愿望 。亲近自然、平易近人是拉斐尔作品最大的特点 。
在拉斐尔的笔下 , 深刻的知识和用心的绘画全部体现在了流利的线条中 , 一切都好像非常自然地流露 , 纯真美好、明快清晰、庄重自然 , 这一些古典艺术最重要的品质 , 在拉斐尔的身上都有完美的呈现 。因而 , 那些画家将拉斐尔作为理想的楷模 , 拉斐尔作品有《大公爵的圣母》、《披纱巾的少女》、《椅中圣母》等 。
作品《大公爵的圣母》中 , 图片的背景全部由黑色进行填充 , 使人的注意力全部集中了圣母与她的孩子身上 。画中的圣母低垂眼眸 , 充满温情地注视着自己怀里的孩子 。整幅作品充满着神秘感和神圣感 , 这幅作品无疑是拉斐尔最具特色的圣母像之一 。据说当时得到这张画的公爵对它爱不释手 , 就连出门也要带着它 。
作品《披纱巾的少女》中 , 图画的主人公是拉斐尔的情人弗娜丽娜 。画中的弗娜丽娜穿上了白色的裙子 , 头上披上了纱巾 , 看上去既美丽又神秘 。拉斐尔这幅作品跟达芬奇的《蒙达丽莎》有异曲同工之妙 , 在这幅画上能够感受到他对达芬奇薄雾法的运用 。
拉斐尔的艺术成就
拉斐尔的艺术成就主要体现在他对古典主义的重新定义 , 将理想主义推向现实的人文关怀 , 以一种真善美的态度去包容世间的一切 , 引领文艺复兴潮流 , 并给后是古典主义画派奠定了坚实基础 。
拉斐尔幼年丧母丧父 , 随后在宫廷中服侍 , 性情温和 , 家庭教育让他有了绘画的基础 , 宫廷中随处可见的基督教文化也浸润于心 , 当又有达芬奇、米开朗琪罗已经画出他们的成名作《蒙娜丽莎》《大卫》可供借鉴 , 使得其对宫廷画像精通 , 入木三分 。
【意大利罗马画派画家拉斐尔的艺术成就有哪些】拉斐尔的艺术成就主要体现在他的圣母像以及笔画上 , 最著名的代表作有《椅中圣母》《西斯廷圣母》《雅典学院》《耶稣复活》等 。圣母既有高高在上 , 类似于中国的观音菩萨尊贵而又怜悯终生 , 又有传统农家妇女的善良勤劳 。壁画里将耶稣复活时众人的神态活灵活现的变现出来 , 体现了其高超的绘画技能 。在当时 , 凭借这些作品 , 将人的思想和美好事物结合在一起 , 被后人推崇为文艺复兴三杰之一 。
拉斐尔的艺术成就 , 根本上说 , 是从人的眼光去看待周边的一切 , 强调人的认知 , 美好的事物是每个人的追求 , 不应该一味抹杀 , 所以他的画中可以有农妇装扮的圣母形象 , 有美丽健壮的肉体 。当刻意追求神性 , 宣扬神就是一切 , 人性是丑恶的 , 需要不断地忏悔救赎的时候 , 将人的美以及神的美结合起来 , 给了人们光芒 , 正视自己内心的需求 。
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