多情却被无情恼 _生活经验

"笑渐不闻声渐悄，多情却被无情"恼什么意思?苏轼：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。什么哲理？

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表达我们有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情哲理。勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。扩展资料：出自苏轼的《蝶恋花·花褪残红青杏小》花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。译文：春天将?。倩ǖ蛄?nbsp;，杏树上已经长出了青涩的果实。有燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，（但是不要担心，）天涯到处都长满了茂盛的芳草。（春天还是会到来的）围墙里面，有一位少女正在荡秋千，发出动听的笑声。围墙外的行人听到了笑声，（忍不住去想象少女荡秋千的欢乐场面）。慢慢的，墙里的笑声听不见了，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼. 什么意思??结合前两句理解:
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
表面是这样的意思:
墙里佳人的笑声慢慢越变越小，墙外的行人再也听不见了。
多情的行人得不到回应，不由感到沮丧，为佳人的无情所懊恼。
更深一层的意思：
多情还是无情，并没有一个绝对的标准，笑容绽开的时候，似乎总有泪隐隐相伴。只是伤了自己的，总是无情的人和事。爱没有谁对谁错的是非标准答案。我们只同情那些笑渐不闻声渐消的无望者，却在很多的时候，并没有去找一下自己的原因所在，却会在胡思乱想中，考虑一些莫名的东西。有一些是实际的，有一些是虚无的，空到虚无，各种怪异的念头便会丛生，像疯狂的野草一样四处蔓延，
而这样的放纵，时常让自己的思维放肆而行，在无边无际的空间及时间里，悲天悯人，横眉冷对。下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。"墙里秋千"三句，用白描手法，叙写行人（自己）在"人家"墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。
词人至此才点出自己的身份是个"行人" ，固然是指当下自己是这"
绿水人家"墙外的过路人，但也有着"人生如逆旅，我亦是行人"

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼，是什么意思

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意思是：慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。这句诗出自宋代词人苏轼的作品《蝶恋花·春景》，全词为：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文：春天将?。?百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，墙外的行人都可听见。少女发出动听的笑声，慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，让人感觉到的更多是衰败和萧索；下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
墙里秋天墙外道,墙外行人,墙里佳人笑,笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼.表达什么意思“墙里秋千墙外道，墙外行人墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”出自《蝶恋花·春景》。蝶恋花·春景宋代：苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文：春天将?。倩ǖ蛄?，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料：写作背景：这首词具体创作时间不详，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今山东诸城）太守时所作。这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度：不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。
"笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。"什么意思？苏轼：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼
"笑渐不闻声渐悄，多情却被无情"恼什么意思?结合前两句理解:
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
表面是这样的意思:
墙里佳人的笑声慢慢越变越小，墙外的行人再也听不见了。
多情的行人得不到回应，不由感到沮丧，为佳人的无情所懊恼。
更深一层的意思：
多情还是无情，并没有一个绝对的标准，笑容绽开的时候，似乎总有泪隐隐相伴。只是伤了自己的，总是无情的人和事。爱没有谁对谁错的是非标准答案。我们只同情那些笑渐不闻声渐消的无望者，却在很多的时候，并没有去找一下自己的原因所在，却会在胡思乱想中，考虑一些莫名的东西。有一些是实际的，有一些是虚无的，空到虚无，各种怪异的念头便会丛生，像疯狂的野草一样四处蔓延，
而这样的放纵，时常让自己的思维放肆而行，在无边无际的空间及时间里，悲天悯人，横眉冷对。下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。"墙里秋千"三句，用白描手法，叙写行人（自己）在"人家"墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。
词人至此才点出自己的身份是个"行人" ，固然是指当下自己是这"
绿水人家"墙外的过路人，但也有着"人生如逆旅，我亦是行人"

墙里秋千墙外道，墙外行人墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼，

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“墙里秋千墙外道，墙外行人墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”出自《蝶恋花·春景》。蝶恋花·春景宋代：苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文：春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料：写作背景：这首词具体创作时间不详，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今山东诸城）太守时所作。这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度：不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。
自古多情空余恨多情总被无情伤多情却被无情恼这话什么意思?。?/h3>"多情自古空余恨"其实是清朝文人史清溪所作的佚名诗。原句为：“多情自古空余恨，好梦由来最易醒。”自古以来多情惹恨，用情过多去得不到应有的回应，徒留下遗憾伤悲。
"多情总被无情伤"源自"多情却被无情恼"
《蝶恋花》苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
上阕写暮春自然风光，春去夏来，自然界发生了许多变化。视角由小到大，由近渐远地展开，极富色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，是对暮春景色的描述，又点化游春少年的惆怅。下阕写春游途中的见闻和感想：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。“多情却被无情恼”，寄寓着作者自己的失意。有声有色而又婉媚绰约。

“自古多情空余恨，多情反被无情伤”是什么意思？如果你多情，你就会经常因为多情而不能实现留下遗憾，感觉痛苦；有情的人常常会被薄情的人伤害，而无情的人却很少受伤。“自古多情空余恨”其实是清朝文人史清溪所作的佚名诗：多情自古空余恨，好梦由来最易醒。释义：自古以来，多情的人都只留下无限的哀恨；美好的梦，向来都是最容易令人醒来。“多情总被无情伤”源自"多情却被无情恼" 。苏轼《蝶恋花》：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。释义：春天将?。倩ǖ蛄悖?杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料与“自古多情空余恨，多情反被无情伤”类似的诗句：“问世间情为何物，直教人生死相许”“问世间情为何物，直教人生死相许”出自《摸鱼儿·雁丘词》，白话翻译是”请问世间的各位，爱情究竟是什么，竟会令这两只飞雁以生死来相对待？““问世间、情是何物，直教生死相许？”一个“问”字破空而来，为殉情者发问，实际也是对殉情者的赞美。“直教生死相许”则是对“情是何物”的震撼人心的回答。在“生死相许”之前加上“直教”二字，更加突出了“情”的力量。
自古多情空余恨,多情总被无情伤1 花月痕诗词
《花月痕》，清人魏子安所作小说。此书是后来鸳蝶派的滥觞，象徐枕亚的《玉梨魂》从小说名字和内容都是学它的。

第十五回诗：
多情自古空余恨，好梦由来最易醒。
岂是拈花难解脱，可怜飞絮太飘零。
香巢乍结鸳鸯社，新句犹书翡翠屏。
不为别离已肠断，泪痕也满旧衫青。
此诗是书中女主角杜采秋写给男主角韩荷生的。

2
自古多情空余恨，此处难觅有情天。
情到尽时转无情，无情更比多情累。
君为我谱无声曲，此去闻曲如闻君。
未到恨时难知愁，愁起心头不知恨。
听风方觉秋雨至，已忘共饮西窗时。
云起天边残阳血，一声傲笑一把泪。
把酒欢歌何时有，人笑我痴我偏痴。
莫道有酒终需醉，酒入愁肠愁更愁。

自古多情空余恨，多情反被无情伤。是什么意思自做多情，单恋,对方很冷漠,自己很痛苦，如果你多情，你就会经常因为多情而不能实现留下遗憾，感觉痛苦，有情的人常常会被薄情的人伤害，而无情的人却很少受伤。多情，是针对一个人的性格而言，感性、重感情、感情丰富的性格叫多情。多情和滥情、花心不同，滥情、花心是指没有原则性的动情，对谁都会动情，往往不会动真心，只是玩玩而已，多情是指一个人感情丰富，容易动情，但有原则性，是出于真心的，并且不一定会做出实际行动，甚至有时候多情的人可以相当专情。
多情却被无情恼上半句？苏东坡《蝶恋花·赤花褪残红青杏小》赏析

蝶恋花·赤花褪残红青杏小 ·苏东坡

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

【赏析】

以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。

“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。

“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家” 。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说， “墙外行人，墙里佳人笑” 。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。

从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格” ，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道” ，第四句句首的“笑” ，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。

这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句， “枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草” ，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

多情却被无情恼,是什么意思苏轼

蝶恋花

褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少②，天涯何处无芳草？墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼③ 。

① 宋哲宗绍圣三年（1096）作于惠州贬所，甚或更早。
② 柳棉，柳絮。
③ 悄，消失。多情，指墙外行人。无情，指墙里佳人。

这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。

上片写春光将?。舜褐幸枷缜榛?。首句"花褪残红青杏小"，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。"燕子"二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！"人家"二字，为下片的"墙里佳人"的出现，作了暗示和铺垫。"枝上"二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一"又"字，见得谪居此地已非一载矣。"天涯何处无芳草"，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离骚》"何所独无芳草兮，又何怀乎故宇"之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？"我生百事常随缘，四方水陆无不便"（《和蒋夔寄茶》）。在后来的贬谪海南时期，作者又高唱着"日啖荔支三百颗，不辞长作岭南人"（《食荔支二首》其二）；"九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生"（《六月二十日夜渡海》），均是在思乡的伤感中蕴含着随遇而安的旷达。

下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。"墙里秋千"三句，用白描手法，叙写行人（自己）在"人家"墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。词人至此才点出自己的身份是个"行人"，固然是指当下自己是这"绿水人家"墙外的过路人，但也有着"人生如逆旅，我亦是行人"（《临江仙·送钱穆夫》）的含义在内的。上片的"天涯"如果是隐指惠州远在天涯海角，则此处的与佳人一墙之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯吗？尾二句是对佳人离去的自我解嘲。行人自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！此二句极有理趣，盖佳人之"无情"，乃因不知有墙外"多情"行人之存在也，而世间带有普遍性与必然性"人世多错迕"之事，又何止此一件呢？词人一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下?。灰舱?quot;多情却被无情恼"吗？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧?。?

多情却被无情恼下一句鹧鸪天·候馆灯昏雨送凉

元好问金朝
候馆灯昏雨送凉，小楼人静月侵床。多情却被无情恼，今夜还如昨夜长。
金屋暖，玉炉香。春风都属富家郎。西园何限相思树，辛苦梅花候海棠。

多情总被无情恼,深情常为薄情扰是什么意思呢

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深情的人往往付出得很多，一个人总是付出往往就不会被珍惜。因为对方会把你对她的好当作理所当然，薄情的人对别人总是一副高冷的样子，似乎什么都不在乎，现实生活中大多数还是将心比心付出与收获成正比。前一句诗多情总被无情恼的原句出自苏轼的蝶恋花·春景，原诗为：多情却被无情恼。后一句为后人杜撰。蝶恋花·春景宋代：苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文春天将?。倩ǖ蛄?nbsp;，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料：创作背景此词朱祖谋本、龙榆生本未编年。其后诸家编年有异，而主要观点有以下四种：曹树铭本云：“细玩此词上片之意境，与本集《满江红》之上片相似。而这首词下片之意境，复与本集《蝶恋花》之下片相似。以上二词，俱作于熙宁九年丙辰密州任内。铭颇疑此词亦系在密州所作，志以待考。”薛瑞生本、邹同庆、王宗堂本均据《冷斋夜话》所载王朝云在惠州贬所曾唱此词及苏轼惠州时期的诗文里惯用此词中出现的“天涯”一词而系于绍圣二年（1095）春，作于惠州。陈迩冬《苏轼词选》也怀疑这首词是“谪岭南时期的作品” 。张志烈《苏词二首系年略考》认为此同是苏轼罢定州任谪知英州启程南下时的寄托之作，是他绍圣元年（1094）闰四月离定南行路途触景而发。李世忠《苏轼〈蝶恋花·春景〉作时考》则据词中“青杏”、“燕子”、“柳绵”意象断定此词必不作于苏轼贬惠期间，据其所表述的思想情感看，当作于苏轼贬谪黄州时期，但没有具体编年。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。什么哲理？苏轼：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼
“多情却被无情恼”的“恼”是什么意思？

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读音：nǎo为忧愁，困扰。必须于全诗中方见精彩“无情”之人也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。出自苏轼的《蝶恋花·花褪残红青杏小》，是一首对现实的调侃之作。此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》《凤栖梧》。作者通过对残红退尽、春意阑珊的暮春景色的描写和远行途中的失意心境的描绘，借惜春伤情之名，表达出作者对韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲叹和浮生颠沛的无可奈何。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼，是什么意思苏轼：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼
"笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。"什么意思？

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意思是：慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。【出处】《蝶恋花·春景》——宋代：苏轼墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。【译文】围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料1、《蝶恋花·春景》创作背景这首词具体创作时间不详，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今山东诸城）太守时所作。2、《蝶恋花·春景》鉴赏词一开篇即呈现出暮春景色。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红” ，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草” ， “行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
多情总被无情恼什么意思

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原句应是：多情却被无情恼。意思是：仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。蝶恋花·春景宋代：苏轼花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文春天将?。?百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。扩展资料：赏析“花褪残红青杏小。”褪对旨颜色变浅或消失。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。“燕子飞时，绿水人家绕。”燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。“绕”字，曾有人以为应是“晓” 。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？” 。两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大。竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。
多情总被无情恼，道是无情却有情出自哪里多情总被无情恼,出自苏轼的《蝶恋花》原文如下：
花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕,枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草.
墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑,笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼.

道是无晴却有晴出自刘禹锡的《竹枝词》原文如下：
杨柳青青江水平,闻郎江上踏歌声.东边日出西边雨,道是无晴却有晴.

多情总被无情恼，道是无情却有情出自哪里

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出自苏轼的《蝶恋花》，原文如下：花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕，枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。译文：春天将?。?百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。有燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，（但是不要担心，）天涯到处都长满了茂盛的芳草。（春天还是会到来的）围墙里面，有一位少女正在荡秋千，发出动听的笑声。围墙外的行人听到了笑声，（忍不住去想象少女荡秋千的欢乐场面）。慢慢的，墙里的笑声听不见了，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。拓展资料：《蝶恋花·春景》是北宋文学家苏轼创作的一首词。这是一首描写春景的清新婉丽之作，表现了词人对春光流逝的叹息，以及自已的情感不为人知的烦恼。上阕写春光易逝带来的伤感，没有拘泥于状景写物而融人自身深沉的慨叹，下阕写得遇佳人却无缘一晤，自己多情却遭到无情对待的悲哀。全词词意婉转，词情动人，于清新中蕴涵哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。
多情总被无情恼，道是无情却有情出自哪里1.“多情总被无情恼”，应该是“多情却被无情恼”，出自北宋苏轼的词《蝶恋花》。全词如下：
蝶恋花
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
2.“道是无情却有情”，出自唐代诗人刘禹锡的诗《竹枝词》，原文是“晴”，谐音为“情” 。全诗如下：
杨柳青青江水平，闻郎岸上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

多情总被无情恼，道是无情却有情

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【多情却被无情恼】多情总被无情恼，道是无情却有情。意思是：仿佛多情的自己被无情的少女所伤，说是无情但是还有情。一、”多情总被无情恼。“出自《蝶恋花·春景》【作者】苏轼【朝代】宋花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。译文春天将?。倩ǖ蛄?，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。围墙里面，有一位少女正在荡秋千，墙外的行人都可听见。少女发出动听的笑声，慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。二、”道是无情却有情。“出自《竹枝词二首·其一》【作者】刘禹锡【朝代】唐杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。译文杨柳青青江水宽又平，听见情郎江上踏歌声。东边日出西边下起雨，说是无晴但是还有晴。扩展资料“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，也有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情等等，可谓是“有情”之人；而诗中佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，可以说是“无情” 。“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴” 。“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。这句用语意双关的手法，既写了江上阵雨天气，又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，对于表现女子那种含羞不露的内在感情，十分贴切自然，成为后世人们所喜爱和引用的佳句。
“落花如有意，来去逐船流；多情总被无情恼，道是无情却有情”是什么意思？

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意思：随着流水，尽管桨儿向后划，落花来去飘动，但还是紧随着船儿朝前流。因为有情的人，总是被无情的人伤，因为有情，不知进退。1、作品原文：《江南曲四首·其三》日暮长江里，相邀归渡头。落花如有意，来去逐船流。2、头两句“日暮长江里，相邀归渡头”，点明时间地点和情由。“渡头”就是渡口， “归渡头”也就是划船回家的意思，“相邀”二字，渲染出热情欢悦的气氛。这是个江风习习、夕阳西下的时刻，那一只只晚归的小船飘荡在这迷人的江面上，船上的青年男女相互呼唤，江面上的桨声、水声、呼唤声、嘻笑声，此起彼伏，交织成一首欢快的晚归曲。3、　后两句“落花如有意，来去逐轻舟”，创造了一个很美的意境。在那些表现出青年男女各种微妙的、欲藏欲露、难以捉摸的感情，这两句就是要表现这种复杂的心理。诗人抓住了“归棹落花前”这个富有特色的景物，赋予景物以人的感情，从而创造出另一番意境。“落花”随着流水，因此尽管桨儿向后划，落花来去飘荡，但还是紧随着船儿朝前流。诗人只加了“如有意”三个字，就使这“来去逐轻舟”的自然现象，感情化了，诗化了。然而，这毕竟是主观的感受和想象；因此那个“如”字，看似平常，却很有讲究。“如”者，似也，象也。它既表现了那种揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。下语平易，而用意精深，恰如其分地表现出这首诗所要表现的感情和心理状态。
天涯何处无芳草，多情却被无情闹是什么意思“天涯何处无芳草”出自苏东坡的《蝶恋花》，原文是：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼苏轼感慨春天不能永驻，唱的是“花褪残红青杏小”、“枝上柳绵吹又少” 。又用“天涯何处无芳草”强自振奋。

个人觉得是他怀才不遇自我慰藉譬如还有谁怕，一身烟雨任平生

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼，枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。求迷底？猜一动物？鸟

苏轼蝶恋花诗表达诗人什么情感本词是消春之作。不过，作者还借“何处无芳草（知音）”
以自慰自勉。“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。

这首词写初夏时节发生于一墙之隔的一次极为平常的遭遇，在略表惆怅与
　嘲讽之余，却引出妙理，发人深省。上片为时令背景。尽管柳绵将尽，春事无
　多。然而燕子低昂，绿水环绕，芳草从生，透露出夏日初临的大自然的生机。
　下片是在如此明丽的环境中一个“多情却被无情恼”的小小插曲。墙里墙外的
　两种人本不相涉。但一方无情，一方多情，导致了一场感情风波。《诗人玉屑》
　卷二一引《古今词话》说此词写行人多情与佳人无情，“极有理趣” 。因为苏
　轼借此表达了某种人生哲理，行人与佳人的遭遇固属偶然。“多情却被无情恼
　却有普遍性与必然性，在人与物、主观与客观的两者关系中是经常发生的。人
　们或许有过多次类似经验，由于不了解“物自无情而人自多情”，许多烦恼由
　是而起。然而无情是物的本性，多情是人的本性。它们始终是难以统一的。苏
　轼说自已作文“如万斛泉源，不择地而能出” 。这固然因为他天份高，同时也
　由于他学养湛深，所以能随处触发，皆成妙谛。这首词写景、记事、说理均极
　自然，佳人行人的插曲全如信手拈来，但一经慧光所照，寓庄于谐，就顿成妙
　解，发掘出其间的哲理内涵。这真是苏轼作诗词的一大本领。

蝶恋花（花褪残红青杏?。┑墓攀?/h3>蝶恋花

苏东坡

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

【赏析】

以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕” ，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。

“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。

“墙里秋千墙外道” ，自然是指上面所说的那个“绿水人家” 。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑” 。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。

从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑” ，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。

这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

苏试诗最著名的十苏试诗最著名的十首诗词诵读苏东坡一生写过许多经典好词，豪放、婉约兼而有之。1、【念奴娇·赤壁怀古】大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。2、【水调歌头】丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒, 起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。3、【定风波】三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。4、【水龙吟】似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞?。?恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。5、【浣溪沙】游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

有心争似无心好,多情却被无情恼《西厢记》这句子什么意思，求解就是落花有意流水无情咯，有心去做些什么来争取他的目光、得到他的爱怜却还不如无心的好。自己的多情表现总是被他的无情所伤害。其实有原诗句的，出自苏轼的《蝶恋花·春景》 ——多情却被无情恼。“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”

《西厢记》中有心争似无心好，多情却被无情恼。苏轼《春景》中笑声不闻声渐悄，多情却被无情恼。刻意的去做一件事就不如泛泛的去做，对于一件事情精力投入过多反而达不到你想要的结果。
这句话出自《西厢记》。《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，元代汉族戏曲剧本，王实甫撰。其书处处表现了道家的哲学闪光。道家哲学是中华民族的一种文化基因。它极大地影响着作为"人学"的"文学" 。《西厢记》中无不体现出道家哲学上善若水、素朴之美、追求自由的思想。它的曲词华艳优美，富于诗的意境。是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。在经典古代名著《红楼梦》中，也提到过此书。
这几句词节选自苏轼的《蝶恋花》。
整词为：
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
整词表面感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出诗人向往春天的景色，可是，眼前落花飞絮，一年的好景致又过去了；诗人爱慕佳人，可是墙里的佳人不理睬他！实则略有表达失意、幽怨之情。

多情总被无情恼，是那首诗里面的这不是诗里面的，而是宋代词人苏轼的一首词《蝶恋花》中的一句。原词内容如下：
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

译文：
春天将?。倩ǖ蛄?，杏树上已经长出了青涩的果实。有燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，（但是不要担心，）天涯到处都长满了茂盛的芳草。（春天还是会到来的）围墙里面，有一位少女正在荡秋千，发出动听的笑声。围墙外的行人听到了笑声，（忍不住去想象少女荡秋千的欢乐场面）。慢慢的，墙里的笑声听不见了，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。
品评：
这首词写初夏时节发生于一墙之隔的一次极为平常的遭遇，在略表惆怅与嘲讽之余，却引出妙理，发人深省。上片为时令背景。尽管柳绵将尽，春事无多。然而燕子低昂，绿水环绕，芳草从生，透露出夏日初临的大自然的生机。下片是在如此明丽的环境中一个“多情却被无情恼”的小小插曲。墙里墙外的两种人本不相涉。但一方无情，一方多情，导致了一场感情风波。《诗人玉屑》卷二一引《古今词话》说此词写行人多情与佳人无情，“极有理趣” 。因为苏轼借此表达了某种人生哲理，行人与佳人的遭遇固属偶然。“多情却被无情恼”却有普遍性与必然性，在人与物、主观与客观的两者关系中是经常发生的。人们或许有过多次类似经验，由于不了解“物自无情而人自多情”，许多烦恼由是而起。然而无情是物的本性，多情是人的本性。它们始终是难以统一的。苏轼说自已作文“如万斛泉源，不择地而能出” 。这固然因为他天份高，同时也由于他学养湛深，所以能随处触发，皆成妙谛。这首词写景、记事、说理均极自然，佳人行人的插曲全如信手拈来，但一经慧光所照，寓庄于谐，就顿成妙解，发掘出其间的哲理内涵。这真是苏轼作诗词的一大本领。
赏析：
以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪?。?青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。
“枝上柳绵吹又少” ，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。
“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家” 。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说， “墙外行人，墙里佳人笑” 。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。
从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格” ，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。
这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少” ，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼” ，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。
在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

“多情总被无情扰”是出自哪首诗？“多情总被无情扰”是出自苏轼的词——《蝶恋花》

苏轼《蝶恋花》：

花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，
天涯何处无芳草？

墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，
多情却被无情恼。

【赏析】
此作题一作“春景” 。上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。自然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女(指秋霜)初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱„花褪残红‟ 。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：„奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。‟子瞻翻然大笑曰：„是吾正悲秋，而妆又伤春矣。‟遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。” 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？墙里秋千墙外道.墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼
赏析：这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。
上片就眼前所见写景，写春光将尽，这实写。伤春中隐含思乡情怀。
首句“花褪残红青杏小” ，红花落尽，枝条上留下的是花的残痕和苦涩的小青杏，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。
“燕子”二句，小燕子逐春飞来，恋春不已。绿水环绕山村人家，春情留连不断。细细品味，残破、惨淡之情油然而生。既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！“人家”二字，为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。然而，我们读词时，却必然会联想到当日春光明媚的景象：山花烂漫、柳絮飞扬，冰消雪融后的小溪水，淙淙流过山村人家，燕子戏水闹春，这样的春日，怎不令人神往！两相对照，眼前春的归去，又怎不令人黯然神伤！这种情景交炼而得言外之意的妙笔，正好比一抹彩云，去留无迹。而这种对春的向往却在我们心里留下了抹不掉的印迹。
“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。这也是说春归去的一种景象。然而，柳絮在古典诗文中，往往是薄命女子的象征，看见柳絮，很自然地又联想到被遗弃的女子，随风飘?。?没有空白之处。杏子虽然是酸苦的，但它还是会让人联想到落去的鲜花，而柳絮呢？落就落了，谁还惦记呢？这恐怕就是词人身世的自叹吧！

自古多情空余恨，多情却被无情恼直白的解释：从古代以来多情的人总是留下了悔恨，多情的人总是被无情的人伤害。
还有一种说法是：自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期。
诗的解释不是这样表面就可一解释出来的，要根据当时人的背景，和你现在的心情来理解的。如果你现在高兴的在听歌，和朋友聚会，肯定品尝不到古人写这句诗时的心情，反而会嘲笑他（她）很无聊。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼.什么哲理苏轼：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼