画布|纽约街头就是他的画布:“遇见”凯斯·哈林( 二 )


值得注意的是哈林在纽约的创作并非一帆风顺 。 在引起公众关注的同时哈林也引起了警察的注意 。 他曾多次因涉嫌故意破坏公众设施而被捕 。 但是哈林并没有将这些插曲视为挫折 , 他说 , “不止一次 , 我被一名警察带上手铐 , 带到警局 。 然而令他沮丧的是 , 该警区的其他警察都是我的粉丝 , 他们急于和我见面并握手 。 ”
凯斯·哈林在纽约东村生活和工作 。 在这里 , 哈林拥有一个庞大的社交圈 , 凯斯·林和安迪·沃霍尔于1984年在纽约相识 , 彼时哈林在纽约东尼·沙弗拉兹画廊举办自己的第二场展览 。 哈林和沃霍尔都对华特·迪士尼有着景仰之情 。 在热情洋溢的图像“安迪·米老鼠”中 , 哈林将他的两位英雄——迪士尼和沃霍尔组合在一起 。
画布|纽约街头就是他的画布:“遇见”凯斯·哈林
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凯斯·哈林画作
符号作为语言
凯斯·哈林擅长将符号转化为可视化语言 。 作品中反复出现的符号是哈林与公众之间交流的方式 。 经过多年的磨合 , 人们对哈林的符号有了深刻的理解与认知 。 不管哈林有没有对自己的符号做过清晰地解释 , 大家都能感知到符号中蕴含的深层意义 。 而这些符号背后的意义是哈林成为20世纪最具影响力的艺术家之一的关键 。
【画布|纽约街头就是他的画布:“遇见”凯斯·哈林】哈林最著名的符号莫过于“发光的婴儿” 。 哈林曾这样描述这个小婴儿 , “人性中最纯洁 , 最积极向上的体验 。 哈林用发光的线条编织出婴儿爬行的姿势 , 这样懵懂的姿势使得艺术品愈发天真无邪 。 据说哈林创作此符号是源于宗教学的启示 。 当哈林把这个闪闪发光的小婴儿置于黑暗的空间中时 , 人们开始将婴儿与艺术家本人联系起来 。
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右下角为凯斯·哈林代表性的“发光的婴儿”形象
哈林稚拙可爱的举着心的小儿也多次出现 , 直观地表达着一种爱与温情 。
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哈林稚拙可爱的举着心的小儿
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哈林稚拙可爱的举着心的小儿
虽然凯斯·哈林的艺术作品总是丰富多彩且充满活力 , 但是哈林也会为一些强硬且富有挑战性的社会性主题发声 。 这不仅仅局限于美国本土 , 哈林敢为全世界的不平等呐喊 。
他的艺术总是聚焦在社会中的正义问题——从核扩散现象到艾滋病、环境问题,从种族问题到收入不平等现象 。
如创作下面这幅作品时 , 哈林循环播放马文·盖伊的经典专辑《这世界怎么了?》 。 他介绍:在这张专辑中 , 他悲观地质疑世界的未来 。 剩下的时间 , 则听鲍勃·马利有关压迫和人民为争取自由而斗争的歌曲 。 有时 , 音乐是绘画的“背景” , 但有时 , 它却是作品创作的重要组成部分 。 这些画作都是关于我们所居住的地球和尽管面临种种困难 , 试图拯救地球的沉重任务 。
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凯斯·哈林创作聚焦社会问题
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《核武器制裁》
在他的艺术生涯中 , 大部分作品回应了20世纪80年代出现许多流行性社会问题 。 他在1982年到1989年期间 , 创作了超过50幅公共作品 。 其中的许多都是为慈善中心、医院和孤儿院创作的 。 在作品中 , 哈林大胆且坚定地表明自己的立场和态度 , 竭尽所能地保护着那些需要帮助的人 。