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一
苏金海先生是我二十年前的篆刻老师 。
论家常说苏金海先生的印风冷峻峭拔、清雅凌厉 , 我认为并不尽然 。 冷峻清雅的印风大多反映在苏老师创作的以汉印一路印风为主的作品中 , 所创金文印作品拙朴自然 , 耀质含章 , 而甲骨文印作品更是面目多样 , 或严谨肃穆 , 或热烈奔放 , 纷繁多姿 。
去年秋杪 , 苏老师在南京举办了盛大的书法篆刻展 。 因疫情影响 , 未能赴宁现场观摩学习 , 余甚以为憾 。 蒙先生厚爱 , 他特地寄来了《苏金海·书法篆刻》作品集(东南大学出版社出版) 。 作品集装帧豪华 , 内容丰赡 。 想到先生七秩初度 , 举办个人大展 , 这本作品集委实是他创作实践和艺术思想的结晶 。 该书收录了苏老师从艺以来各个时期书法篆刻作品百余件 , 就篆刻而言 , 主要分为三类:一类是秦汉印式作品 , 一类是金文印式作品 , 一类是甲骨文印式作品 。
苏老师的秦汉印式作品 , 确实具有冷峻刚直之面相 , 表现在其用字、结构、章法、刀法诸方面 。 一般来讲印风沉着冷静 , 方直挺括可视为冷峻峭拔 。 呈现到印面上 , 苏老师的这一类作品是方多圆少 , 直多曲少 , 如外框方、字形方、刀线方(起收笔用切刀)、转折方 。 秦汉印最大的特点是平直方整 , 苏老师不仅遵循了这一特征 , 而且还更加强化了这种特征 , 他常常把印面中“横平竖直”的横画刻成“左高右低”的横画 , 而竖画变为“左斜右倾”的竖画 , 打破书法篆刻作品惯用的左低右高的欹侧字势 , 视角上呈现出明显的“右倾”之险境 。 冷峻清雅的印风还表现在苏老师的刀法上 , 苏老师用刀刚爽猛厉 , 不雕饰、不做作 。 作为苏老师的学生 , 我们常常看到他在课堂上作临摹示范 , 演示奏刀 。 他下刀直入 , 冲切并用 , 挥刀如笔 , 娴熟至极 , 刻出来的刀线绝无圆熟状 , 而有生涩味 。 一根刀线刻下来 , 一般不重复修改 。 有时看起来是去一刀来一刀 , 好像是复刀 , 实际上是以去一刀为主 , 来一刀为辅 , 并非平均用力 。 从刀线边缘可看出其中的妙处 , 一边光洁 , 一边有些残破 , 刀线呈现生拙、生涩之感 , 加之印面整体的方形、方势 , 所以这一类作品常常给人以冷峻质朴的印象 。 如“葛世权印”“万事从来风过耳”“看取莲花净”“心无挂碍”等 。
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二
在我看来 , 近代以来一些篆刻家在从事金文印创作方面有两个误区 , 一是认为金文印就是古玺印 , 创作时把金文直接移入古玺印的布局中;二是刻法上过分强调金文线条的质感 , 尽可能还原金文笔画那种浇铸、冶金的气味 。
【|铁笔舞动 石上生花——《苏金海·书法篆刻》品读】苏老师认为 , 从大的概念上讲 , 先秦金文印属古玺印范畴 , 然金文印创作不能完全套用古玺的章法 。 如果是那样 , 篆刻艺术就回到了“印中求印”的窠臼而无法发展 。 因此创作金文印式作品与创作古玺印式作品不完全是一回事 。 甚至认为金文入印进行篆刻创作可以不受古玺范式的限制 。 正是基于这样的立场 , 苏老师的金文印创作除文字用先秦古文字外 , 印章在章法布局上完全打破了古玺的样式 , 在外边框、间隔线、借边等方面贯通古玺、秦汉印之间的界限 , 同时还借鉴了汉魏封泥瓦当、明清流派印的某些特征 。 这就完全不同于当代古玺印家所惯用的那一套——白文大多以先秦古官玺的“U”形或倒“U”形 , 一味追求大开大合 , 大聚大散的布局陈式、朱文往往以战国阔边小玺为规矱 , 造成观念固化 , 章法千人一面的样态 。
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