孙志光|孙志光：用雕塑艺术触达诗和远方( 二 ) 雕塑艺术|艺术|艺术家|写实|雕

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孙志光《犀牛系列-山高人为峰》不锈钢41×15×50cm 2021
具象写实是力量、是光影、是流畅的线条
网易艺术：具象写实也是您主要的创作方向，基于怎样的原因选择并坚持了这一方向？
孙志光：也许基于自己一直追求具象写实美的喜爱。受自身文化环境的影响因素较多，所以审美上和创作上偏向具象写实，往细里边讲，我喜欢雕塑本体语言中呈现空间的起伏感，那是力量、那是光影、那是流畅的线条。
网易艺术：我们也看到许多造型进行了当代性的再创造，包括动作以及体型，您认为驱动这些创造的动力是什么？
孙志光：个人认为驱动力，是一种内驱动，是自发的，由内而外，个人喜好。创作的自由在于你的手和头脑同时展开合作，达到那个契合的点。构思是在头脑中反复取舍并蓄谋已久的，结合自己的生活阅历、经验或文化感受，在不断的选择和推演中得到最合适的，当遇到合适的时机，就将其创作了出来。

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孙志光《动物系列-犀牛教练》不锈钢41×29×27cm 2019

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孙志光《动物系列-快乐的犀牛》不锈钢43×20×20cm 2020
积极的作品能慰藉人的内心世界
网易艺术：同时作品也会取材中国传统文化以及岭南地域文化，这对于作品而言意味着什么？
孙志光：意味着我们受社会的文化影响，受中国几千年文化传承，在社会生活中慢慢融入自己的文化体系里。或者说是一种文化环境的自我认知，对自身所处的文化环境思考。在作品中呈现的是一种形式，在背后确是非常个人的感受和文化共性中的一个点，只是我把它转化成了一件艺术品。
【孙志光|孙志光：用雕塑艺术触达诗和远方】网易艺术：您的多数作品都旨在表达美好寓意，这对视觉造型、材质运用等方面提出怎样的挑战？
孙志光：是的，我们大多数人都喜欢看到积极向上的一面，故我亦是如此，积极的作品也许能起到鼓舞人心或能慰藉一部分人的内心世界，让他们对未来怀有希望，还有诗和远方。视觉造型上我会偏向带有一点点幽默和滑稽感。材料运用上，我喜欢不锈钢，因为工艺复杂和长时间的耐心劳作才能做到极致。因为那种光滑如丝般的镜面效果让我觉得非常高级或者说让我看到后会有一种欣喜若狂的感觉。因为那种感觉似呼可以使你抛开尘世的烦恼，让你沉寂在一片净土当中，那个世界里只有你和你自己在对话。当然还有一个原因就是这种材料它很现代也很符合这个时代的室内环境或室外环境。

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艺术家孙志光
从工作室到大自然看见雕塑的不同回应
网易艺术：我们知道在架上创作之外，您还有很多公共艺术的实践，您如何看待两者的同于不同？出发点会有哪些侧重？
孙志光：架上雕塑我遵从自己内心，室外雕塑我更多的是在建立在审美基础上，从社会环境和文化语境中思考出发。不同点在于公共性，这个概念很广，展开来讲很复杂。简单来讲，一件公共雕塑的设计它要考虑的事情很多，不单单是局限于艺术家或设计个人的想法还要与这件作品的地域文化、环境、人民群众、甲方等等诉求因素作为参考对象。