昆曲|艺术｜古老昆曲中的婉转爱情 |传统戏曲|杜丽娘|剧种|昆曲

作为传统戏曲中最古老的剧种之一，昆曲是中国传统戏曲艺术中的珍品，更是中华优秀传统文化的精髓。随着近年来从国家到地方对优秀传统文化的重视，中国戏曲文化正在成为中国独特的文化符号走向全世界，是世界认识中国的有效载体、是传播中国声音的最佳媒介。

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“大美昆曲遇见昆曲中的爱情”杨凤一院长讲座现场
【昆曲|艺术｜古老昆曲中的婉转爱情】事实上，昆曲的发展也不是一帆风顺的。随着中国近代社会动荡，战事频繁，昆曲发展几度迎来困境，几近消亡。 1956年，改编昆剧《十五贯》进京，名动京华。同年5月，《人民日报》一篇名为《从“一出戏救活了一个剧种”谈起》的社论引发社会广泛关注，此后短短数年中，全国各地雨后春笋般成立了多个专业昆剧院团，培育了一批又一批的昆剧新秀。其中， 1957年成立的北方昆曲剧院及其院团下的一批昆剧表演艺术成为推动昆曲传承发展的重要力量。 2001年，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作” ，成为世界非遗001号， 2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，广受观众喜爱。
历史中的昆曲
昆曲发源于元末明初江苏昆山一带，距今已有600多年的历史，昆曲最早的声腔为昆山腔，中国四大声腔包括海盐腔、余姚腔、昆山腔、弋阳腔。如今，昆山腔是较完整传承下来的一种，具有较高的历史、艺术和审美价值。
一开始，昆山腔刚只是流传于民间的山间小调，推动昆山腔脱颖而出的是明嘉靖时期的一位戏曲音乐家魏良辅。魏良辅以演唱民间曲调为生，在为生计奔波的过程中，他收集了大量南北方民间小调。与此同时，他发现昆山腔太简约、平直，缺少起伏感，他决心和当时民间的音乐家共同潜心钻研，一种新的昆曲腔调诞生了，这就是水磨调。据后人传说，当年魏良辅登楼十载不下，潜心研究水磨调，过程中得到北曲名家张野塘的帮助，他把北曲中的堂鼓、三弦儿等伴奏乐器融入南曲之中，丰富了昆曲的音乐。
水磨调得到了快速传播，民间的音乐家纷纷向魏良辅学习演唱技巧，使这一优美的曲调很快在江浙一带传开。在水磨调的基础上，明代戏剧家梁辰鱼和民间名家共同研究、创作出了中国最早昆曲《浣纱记》，拉开了中国昆曲的历史序幕。明晚期，昆曲进入宫廷，成为皇家娱乐形式。据了解，那时王爷府都留有自己的昆曲家班，在全国也形成了昆曲潮， “家家收拾起，户户不提防” ， “收拾起”“不提防”是昆曲中两个曲牌的第一句唱词儿，由此可见当年的昆曲在全国盛行的情况。
从水磨调诞生到后来的鼎盛时期，昆曲200年引领着中国戏曲舞台，涌现出一批知名剧作家和很多脍炙人口的名剧，包括汤显祖的《牡丹亭》、洪昇的《长生殿》、李玉的《清忠谱》、孔尚任的《桃花扇》等。文人的加入使昆曲剧目的文化底蕴更加厚重、音乐和表演更为细腻委婉。同时，昆曲的盛行为众多剧种的发展提供了养分，戏曲发展受昆曲影响颇深，这奠定了昆曲的雅乐地位，助推其成为“百戏之师”“百戏之祖” 。
昆曲中的爱情
4月9日，著名昆曲表演艺术家、昆曲国家级非遗传承人、中国戏剧梅花奖获得者、中国戏剧家协会副主席、北方昆曲剧院院长杨凤一在北京中山公园音乐堂分享了一堂以“大美昆曲遇见昆曲中的爱情”为主题的公开课，带领200余现场听众和近10W线上听众领略了昆曲中的美好爱情。